Memoria

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No, no soy yo...Pero como si lo fuera.
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lunes, 3 de febrero de 2014

Del Camino o del Mercado o de Dolores o Morenica... que poco importa el nombre, que ella atiende lo mismo...














Pues si. El otro día andaba yo por León excesivamente tempranera a lo que pude ver... ni un alma por la calle.. Miraba a un lado y otro, adelante y atrás... y nadie! las 9 y ...nadie!. Vaaaleeeee... Era domingo si... Pero yo iba a misa al Mercado y me di de morrazos con el portón cerrado a cal y canto. O a piedra, madera y hierro, como queráis... Con el frío que hacía y viendo semejante panorama , que ni p'á un café y hasta "miedoso", me fuí a casa hasta las 11 y vuelta a la iglesia con el segundo intento. Esta vez ya si... Ya me encontré con la Virgen, con el cura que nunca había visto y con Enrique, el sacristán de toda la vida, que me estuvo contando esta polémica de que quieren que ahora esta sea la titular como patrona de la ciudad y no la que está arriba, en el Santuario de la Virgen del Camino. Jesús!. No se yo esto de pelearse por Vírgenes..... Bueno... debates de estos aparte, por que yo no voy a entrar en estooo..... Solo decir que Enrique me contó algo que no sabía. Por lo visto, un día, durante un de esas novenas a las que yo trato de acudir puntualmente, entró un rayo por la vidriera, partió un hierro y el tal hierro se clavó en la madera. No dañó a nadie. Y las sillas están ahí, eh??... Ahí misssmitoooo.... Y ahí sigue el agujero que quedó del hierro.....





Está claro que cuando se reúne tanta energía en un lugar, se convierte en algo poderoso....

A partir de aquí.. son textos de internet, pero no se decir de donde, que se fue la wifi y... ni idea.... y por no volver a buscar......
Virgen de rogativas, protagonista de excelsas resonancias y de registros concretos en las actas municipales, en definitiva, versículo secular de la piedad leonesa, esta Santa María del Camino, la Antigua, señalada de esta forma desde el siglo XVI para distinguirla de la patrona de la región leonesa, «aparecida el 2 de julio de 1505, a una legua al occidente de la ciudad», esta «Virgen de las Tristezas», como la denominó Cayón Waldaliso, es refugio y consuelo de atribulados y marginados, de desesperanzados y desfavorecidos, de afligidos y desamparados. La talla, que es anónima y sedente y está realizada en madera de peral, data de los albores del siglo XV. En su rostro predomina el sombrío resplandor de la impotencia, en su mirada, la angustia que apresa su pecho, y en su modo de contemplar al Hijo que sostiene en sus amorosos brazos, el gesto de agobio y desconsuelo que promueve la congoja íntima que invade su corazón alanceado por los siete aceros del dolor más acerbo. (MC).«Y aunque carecemos -dice Arturo Álvarez Álvarez, de la Sociedad de Escritores y Artistas, (Tierras de León, números 32 y 33 [31 de diciembre de 1978])- de todo documento que nos ayude a buscar su origen, el exacerbado patetismo y expresividad de la Virgen, el quebrado de sus vestidos y otros detalles, tal vez podrían llevarnos a pensar en la influencia de la escuela borgoñesa del holandés Claus Sluter (1340-1406), habiendo podido salir, quizás, del taller de su discípulo Jannin de Lomme, que trajo a Castilla y a Aragón su estilo y modos escultóricos. Por supuesto, creemos se trata de una pieza muy superior, artísticamente hablando, a la que, un siglo más tarde, tomaría su nombre y copiaría el modelo, en las afueras de León». Firmemente enraizada en el alma de los leoneses, los trazos y perfiles de la Virgen del Mercado, que concentra fervores y devociones, son fiel trasunto de las palabras de Guardini vertidas en su obra «Jesucristo»


La Iglesia del Mercado o de Nuestra Señora del Mercado (oficialmente Iglesia de Santa María del Camino), es una obra de corte románico del siglo XII, formada por tres naves, una principal y dos adyacentes (ábsides laterales). Planta más ancha en la cabecera que en los pies. Esta parte románica se documenta y data por el año 1.092.

Por su tipo de construcción y marcas de cantero (en capiteles y modillones - miembro voladizo sobre el que se asienta una cornisa o alero, o los extremos de un dintel), este edificio parece que puede guardar una cierta relación con otras construcciones como las de Santa María de Arbás, San Isidoro de León y Santa Marta de Tera en Zamora.

El origen de su construcción viene dado por el hecho popularmente conocido como la "Aparición". Se cuenta que un pastor encontró una imagen de la Virgen escondida entre las zarzas que se situaban en la ubicación actual de la cruz de piedra que podemos ver en la Plaza del Grano (parte posterior de la Iglesia del Mercado). De ahí que las fiestas del Barrio del Mercado tengan lugar el 8 de Febrero (fiesta de la aparición de la Virgen).

Ha sufrido numerosas intervenciones y reformas: entre los años 1.366 y 1.483 se renuevan los arcos lateral, haciéndolos en estilo gótico, así como la capilla mayor, el campanario y el portal que se encuentra bajo este. En este lugar podemos contemplar una ménsula (miembro de arquitectura perfilado con diversas molduras, que sobresale de un plano vertical y sirve para recibir o sostener algo) que representa un obrador de panadería.

En la ampliación del año 1.598, se construye la torre de Felipe de Cajiga (época Renacentista). Ya en el siglo XVIII se renuevan los arcos de la nave central, los chapiteles de las torres y alguna que otra reforma más, llevada a cabo por el maestro Fernando de Compostizo. Ya en el 1.740, se construye el camarín (capilla pequeña colocada algo detrás de un altar y en la cual se venera alguna imagen), obra de Lastra Alvear y en 1.761 se le dota de pinturas murales para su mejoramiento y lucimiento entre los fieles.

A parte de reformas, también ha sufrido los avatares del tiempo y de los conflictos, con dos importantes derribos fechados entre los años 1.691 y 1.976.

El maestro Miguel Echano, ya en el siglo XIX, recompone el edificio rematando los muros laterales y las bóvedas que podemos ver actualmente. Posteriormente, Juan Bautista Lázaro, completo la torre (1.880) y en la década de los 30 se completa el chapitel de la torre, de estilo modernista.

En el interior del templo podemos contemplar el retablo mayor, del siglo XVIII, en el cual podemos ver la imagen de la Virgen del Camino (del siglo XVI).



Los dos altares adyacentes al mayor, son obra del artista José Suárez Gavilanes (obras realizadas entre 1.732 y 1.750), y están dedicados a San José, San Francisco Javier y San Eloy. También guarda en su interior una imagen de la Piedad del siglo XV.
Otras piezas que guarda en su interior esta Iglesia, es un órgano del año 1.821, algunas vidrieras de los artistas Luis García Zurdo y Bolinaga, algunas curiosasinscripciones funerarias de exvotos religiosos y familias nobles y dos verjas románicas.

Entre su extenso patrimonio artístico cuenta con piezas venidas de otros templos y edificaciones como las piezas de la vieja iglesia de San Miguel de la Corredera; de los conventos clausurados en 1834 de Santo Domingo y San Claudio, de los que proceden respectivamente la imagen de San José y la reliquia de la corona de espinas de Cristo que se expone el Domingo de Pasión.


La procesión de la Dolorosa, que no está organizada por ninguna cofradía, tiene lugar el viernes previo al Domingo de Ramos, partiendo el cortejo desde la parroquia de Santa María del Camino, con la imagen de la Virgen del Mercado, que no tiene n
inguna hermandad en la actualidad que le rinda devoción.

Apodada por el Cronista Máximo Cayón Waldaliso como “La Morenica”, La Dolorosa del Mercado resulta una talla en la que una apenada Virgen María sostiene el cadáver de su Hijo, realizada por un autor desconocido para nosotros, datada a finales del siglo XV donde preside el retablo mayor de la citada iglesia. El templo es el primero intramuros que encuentran los peregrinos con destino a Santiago de Compostela, siendo por ello que esta antigua Virgen de la Piedad recibe a los caminantes a la entrada de la ciudad de León.

Cuenta la leyenda que la Cruz que se encuentra en la Plaza del Grano, tras la cabecera de la iglesia del Mercado, recuerda el lugar donde la Virgen se apareció a un pastor en el siglo VI.

La Virgen del Mercado es sacada en procesión el Viernes de Dolores, día establecido en el Concilio de Colonia (1423) para recordar los misterios dolorosos de la Virgen María. Tras la novena celebrada en la Iglesia parroquial, la imagen de Nuestra Señora es acompañada en procesión por un gran número de feligreses, pujada por la asociación de braceros que lleva su nombre y agasajada con los cánticos interpretados por las “carbajalas”, pues es en el interior de la iglesia del convento de Santa María de Carbajal donde la Dolorosa hace su principal estación.

Son varias las ocasiones en las que las gentes de esta tierra pidieron su salida en rogativas; un ejemplo es el del año 1797, cuando por la carestía de grano, los vecinos labradores de San Pedro de la Puente del Castro solicitan al Ayuntamiento leonés se saque la Virgen del Mercado a rogativas al monasterio de Santa María de Carbajal “para que por sus mediaciones su Santísimo Hijo provea de aguas para fecundar y fertilizar los frutos que se hallan aniquilados por la escasez de ella”. Y así fue, puesto que los representantes públicos consultan al obispo para poner en novena a la Milagrosa Imagen, y después sacarla en procesión general con acompañamiento “de este Ilustre Cuerpo”, -Ayuntamiento- acordando que la cera que se llevara para la Corporación Municipal, se dejase de limosna a dicha imagen.

Previamente, en 1738 se había autorizado la organización de los Congregantes y Esclavos de María Santísima del Mercado; seguramente como efecto del milagro de la aparición de tres dedos que le faltaban a la figura del Señor, en 1734, de ahí su denominación como “milagrosa imagen”, que debió contar ya con anterioridad con la extinguida cofradía de Nuestra Señora la Antigua y de la Zarza para rendirle devoción.

Aunque el gran impulso a la veneración de la Virgen del Mercado fue la institución de la extinta Congregación de los Servitas de los Siete Dolores el 31 de agosto de 1792. Al año siguiente comenzarían a realizar una pública procesión devocional el Viernes de Dolores, para recordar los sufrimientos de María por su Hijo, asistiendo todas las hermandades y, especialmente, las erigidas en su iglesia parroquial. Así se constata la presencia en 1826, de las compañías de Nuestra Señora de las Angustias y Soledad, cuya junta de seises precede al completo en la actualidad a la imagen, junto con la cofradía de Jesús Nazareno y también la cofradía penitencial de la Santa Vera Cruz, que al estar situada en el monasterio de San Francisco, dependía canónicamente de la parroquia del Mercado hasta que en el año 1837 se instala en la de San Martín.



Los Servitas de León desaparecerían a mediados de siglo XIX, pero no la procesión de la Dolorosa, que hoy se considera prologo de la Semana Santa leonesa, una procesión de vísperas.

En la procesión de 1959 salió con la imagen la banda de la hermandad de Jesús Divino obrero, aunque desde 1960 la Virgen el Mercado será acompañada con las marchas de la banda de cornetas y tambores de la Real cofradía de Minerva y Vera Cruz, incorporándose con posterioridad la titular del Dulce Nombre de Jesús Nazareno, que fue sustituida en el 2006 por la Banda de música de la citada cofradía, alternándose anualmente ambas formaciones musicales en cuanto a la apertura y cercanía con el paso.

La imagen fue restaurada en el año 1999 y en la procesión lleva un manto donado por una devota, realizado en la India en terciopelo granate con bordados en oro que resulta de un tamaño excesivo para el paso, al contrario que otros de gran valor con los que ha contado para el culto y procesión Nuestra Señora del Mercado.
Así, la gran devoción histórica a la imagen hizo que el 28 de junio de 1858, la reina Isabel II, su esposo Francisco de Asís y Borbón y el hijo de ambos, el futuro Rey Alfonso XII, visitaran a la Señora del Mercado y le regalasen un manto en terciopelo de color carmesí con bordados y piedras preciosas. La donación inscrita dice: “SS. MM. Los Reyes Católicos, Doña Isabel y Don Francisco de Asís a Nuestra Señora del Mercado, antigua del Camino de la ciudad de León, 1857”. Los monarcas ofrecieron también un juego de pendientes de diamantes y alfiler, así como un mantel de altar con flecos de oro. 

En 1886, también recibió una donación de otro manto de tisú morado con bordados en plata, y en 1964 uno más, este en terciopelo morado con bordados en oro y plata realizado por las Franciscanas Descalzas Clarisas del convento de Santa Cruz de León, el que ha lucido en las procesiones hasta su sustitución por el donado últimamente.

BRACEROS
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lunes, 27 de diciembre de 2010

Manual de la tradición y las cosas útiles.........

http://www.la-cronica.net/2010/12/27/vivir/manual-de-la-tradicion-y-las-cosas-utiles-109210.htm
SOCIEDAD / Tradiciones
Manual de la tradición y las cosas útiles
El arquitecto Paco Alonso publica su ‘Calendario de agricultura y construcción’
“Podar en enero, pero no cortar nunca la yema terminal, los cortes gordos se tapan con arcilla”
Fulgencio Fernández / León
Mil veces habrá escuchado que hay que cortar la leña en un cuarto de la luna determinado, que hay que podar en otro, que hay un mes ideal para sembrar algunos productos y dentro de ese mes unas fechas determinadas... Muchas veces lo ha escuchado y sabe que forma parte de la tradición agrícola y de construcciónde estas tierras pero se han ido muriendo quienes guardaban esos secretos y muchos se han convertido en verdaderas leyendas urbanas.
Pues al rescate de todos estos olvidos ha llegado un personaje singular, el arquitecto leonés Francisco Alonso, ‘Paco Alonso’ para todos, que lleva tres años publicando un práctico ‘Calendario de Agricultura y Construcción San Jorge’, un manual de consejos prácticos que, como dice su subtítulo, “señala los días serenos de laboreo y albañilería”.
Paco Alonso no es un arquitecto al uso, ni mucho menos. A la hora de ponerse a trazar los planos de un edificio pone en practica lo aprendido en la Escuela de Arquitectura pero tampoco olvida que en su tierra, allá en San Esteban de Nogales, “todas las casas miraban hacia el monte Teleno”,está convencido de que un edificio jamás puede ser más alto que los árboles onos recuerda que “en Nepal para hacer tapial éste no está consolidado hasta que el pisón emite un determinado sonido. Somos hijos de una ancestral cultura cuyas enseñanzas no podemos despreciar, de hecho, muchas de ellas las ha recogido en ‘ Calendario de agricultura yconstrucción San Jorge”, que acaba de salir a la calle por tercer año consecutivo.
Paco Alonso nació y creció en San Esteban de Nogales (cuyo patrón es San Jorge) , “y allí comprobé que los palomares están orientado de una determinada manera, los herreros ubicaban su herrería lejos de la influencia de los rayos, las casas miraban todas hacia el monte sagrado del Teleno y en la retina de sus gentes quedaba impregnado el blanco de las nieves eternas de la cumbre y la raya azul del cielo, colores que llevaban a sus construcciones a la hora de pintar... Todo está bien orientado en los pueblos y después fui a los castros celtas y me encontré con lo mismo. El siguiente paso era inevitable, llevar este saber tradicional a la arquitectura actual”.
fue acumulando estos saberes, hablando con las gentes, apuntando en su libreta la experiencia heredada para sumarlo alcuidado de la tierra para no agotarla, seguir los ciclos lunares... “La tierra fecunda es un tesoro oculto que desea expresarse. Receptiva a las semillas, las guarece a la espera del impulso cósmico y telúrico que las hace brotar cada año. (...) El deseo de aprovechar el momento idóneo de estas fuerzas del cosmos en beneficio de las condiciones de vida de las plantas, de los animales, del hombre y de la sociedad en general, es el motivo para editar este calendario”, explica el propio Francisco Alonso en la primera página del mismo.
A la hora de hablar de los contenidos del calendario nos recuerda que “ha sido elaborado con la experiencia heredada de la agricultura tradicional y el conocimiento del ciclo climatológico de los territorios de León y Castilla. Sumo a la tradición los datos de astronomía científica y los resultados de las agricultura alternativas”.
Esta filosofía del calendario está presente incluso en las dedicatorias. Hay una muy significativa: “A las mujeres rurales, que sabiendo ejercer de madres y abuelas, son portadoras y transmisoras de la tradición celosamente guardada y de entre ellas a María Thun, que es una singularidad humana que regala toda su experiencia”.
Y toda esta filosofía la hace realidad tangible en la que señala para cada mes cosas tan prácticas en agricultura como los periodos de siembra y recolección, laboreo, trasplante y poda; las recomendaciones de siembra para especies concretas propias de este territorio los periodos idóneos de riego según las fases lunares; los dichos populares aplicables al ciclo agrícola y los días de escucha serena para el mejor laboreo.
Para la construcción desvela los días y meses de cortar la madera, cómo usar las pinturas y barnices, la forma de combatir plagas de xilófagos y otros...

Y yo coloco unas fotos de Antonio en plena faena("Tonilla" ,que hizo su nieta Amaya) mientras preparaba la guadaña.... ¡Ya no quedan casi guadañadores!....El guadañador debe mover el el apero trazando arcos de derecha a izquierda produciendo a cada golpe el corte de una faja de hierba o de mies que queda depositada en el lado izquierdo formando una especie de andén... ..





Y cortarte el pelo en el menguante de marzo: crece lentamente, más grueso y con la raíz mas fortalecida...las plantas que dan fruto bajo tierra, o a rás de tierra, se plantan o siembran en menguante y las que lo dan sobre la tierra, en creciente....Si plantas lechugas en creciente,se te espigarán antes ... ¡A ver..! Que lo dice mi tia Chonina y no falla, ¿eh?....... ;-)

domingo, 26 de diciembre de 2010

Lección........

Aunque se trate de un anuncio comercial, creo que es evidente que no lo pongo por darle publicidad a la marca, sino por el contenido, que me pareció y me sigue pareciendo espléndido.
Toda una maravillosa lección.......

miércoles, 20 de enero de 2010

Hoy, 20 de Enero del 2010 son "Los Mártires" Fabian y Sebastian. Me quedo con este de todas todas....



San Fabian y San Sebastián:no se por qué, pero me sigue cayendo mejor éste; como que lo veo representado mucho más guapo o algo....
Fiesta grande que fué en nuestro pueblo. Y aún hoy, aunque sean poquitos los que allí están y a pesar de todos los inconvenientes....se sigue celebrando con Misa y reunión de los que pueden para comer y que celebraremos tambien de algún modo (aunque de otra forma) el próximo sábado. Digo esto, por que parece que el hecho de querer adaptar la celebración por causa de trabajo, horarios y demás, al no vivir ya en el pueblo la mayoría, pues parece que no gusta demasiado en algún sector. No se va a cambiar lo que es la celebración religiosa,(que a ver si entra en la mollera que eso no se puede hacer) y ni siquiera la reunión posterior que se haga. Se va a hacer otra, pero que sea con motivo de esa celebración de San Fabián y San Sebastián, que al fin son los titulares de la Iglesia y lo que fue la "fiesta de toda la vida". ¡Vamos! Una disculpa como otra cualquiera para reunirse la mayor cantidad de gente posible y haciendo valoración de donde conviene más hacerlo dada la climatología tan "estupenda" que tenemos en esta provincia. Si somos 300 asociados y 150 viven en la capital, 100 fuera en otras provincias y 50 en el pueblo, se ha de entender que la convocatoria se hará en la capital.
Bueno... a lo que iba, que me disperso.
"Mártir", en el mundo occidental de tradición cristiana, tiene históricamente connotaciones religiosas, pues se ha considerado que era una persona que moría por su fe religiosa y en muchos casos era torturada hasta la muerte.
Pero si me voy al diccionario, encuentro:
Mártir

1.com. Persona que padece martirio en defensa de su religión o de sus opiniones:
ej.-los santos niños Justo y Pastor fueron mártires por su fe.

2.Persona que sufre grandes penalidades:
ej.-es una mártir que no ha tenido vida propia.
Vista la segunda.....
Casi no digo nada más y me remito a las penosas imágenes que nos llegan desde Haití.
¡¡¡Vaaaaayaaaa!!!
Creo que a pesar de ser la fiesta de mi pueblin estoy susceptible con este tema....
Puede ser que tambien se me mezclen añoranzas y recuerdos que no deben.....
Una buena "tamborrada" como en la maravillosa San Sebastián necesitaría yo para espabilar..... Y voy a ver si lo hago....., que veo las imágenes de estos santos y.... hummmmmm....
A Fabiannnnn... pues bueeennnoooo.... Un mártir si, pero como que ni fú ni fa, por que, menos en la pequeña escultura de nuestra iglesia viene representado casi siempre tal que el mismo San Pedro, así que..... pues como que no llama la atención. Nació en Roma. No hubo acuerdo sobre quién elegir después de Antero. Se cuenta que, durante la discusión, una paloma se posó sobre la cabeza de Fabián que pasaba por ahí de casualidad. El hecho fue interpretado como señal divina y Fabiano fue inmediatamente elegido.Se reveló un administrador muy competente y en seguida se dedicó a la organización de la diócesis de Roma, llevando a cabo prácticamente el proyecto del papa Evaristo: dividió la ciudad en siete distritos, a cuyo mando puso otros tantos diáconos con el cometido de organizar la beneficiencia y administrar y repartir las limosnas a los pobres.Durante el imperio de Decio hubo una persecución tan feroz, que indujo a muchos cristianos a abandonar Roma y las grandes ciudades para refugiarse en los desiertos de Arabia y de Tebaida, a vivir una vida solitaria y de penitencia. Estos ermitaños o anacoretas fueron famosos por su santidad, ya su alrededor se formaron pequeños grupos de seguidores, de los que surgieron los primeros monasterios de la antigüedad (Pablo el ermitaño, Hilarión, Pacomio).Al contrario de estos santos, muchos cristianos abandonaron la fe por miedo a morir: fue el triste fenómeno de los "lapsi", los caídos, los apóstatas. Fabián no abandonó Roma, donde sufrió el martirio. Su cuerpo se encuentra hoy en la iglesia romana de S. Práxedes.

Ahora voy con el otro , que ya tiene otro punto... o punto y coma por la insistencia en cargárselo. Por que no murió a base de flecha como viene representado, no... sino en la arena o en un lozazal, que no se ponen muy de acuerdo. De cualquier forma, para su historia y no hacer un corta y pega largo, os remito al enlace realmente estupendo: http://www.preguntasantoral.es/2011/01/san-sebastian-de-roma/

Lo que más me llama la atención es que Sebastian, el que ha sido llamado el primer ícono gay de la historia ha sido sujeto de innumerables obras de arte que muestran como las tropas le dispararon flechas. Siempre con las flechas, cuando no murió así.Poco se sabe sobre su vida amorosa, por lo que su antigua popularidad entre los varones gay se basa, principalmente, en el aspecto como ha sido tradicionalmente pintado.
A partir del Renacimiento, Sebastián ha sido pintado la mayor parte de las veces como un joven casi desnudo y no se yo si en una mezcla de placer y dolor. Disculparme por lo que voy a decir pero......
A ver! Este modelazo de belleza masculina, plantado en todas las iglesias, pintado por Bellini, El Greco, Bernini, Tiziano, o por mi amigo Antonio Redondo, o por los más grandes pinceles, o en esculturas magníficas, en tamaño real..... ¿no sería una forma de hacer pecar a todas las monjas y beatas??? ¡Diooosss!!.. ¡Que continua tentación! Confesión ....¡Ay señor, señor!Es solo una pregunta , eh????No se yo, ... Que ya Federico García Lorca, refiriéndose a la imagen que pintó el italiano Andrea Mantegna en 1480, dijo: “Convengamos que una de las posturas más bellas del hombre es aquélla de San Sebastián”












miércoles, 1 de julio de 2009

Desde México...... Con jet-lag y humor bueno....









...Que anda una con el horario un poco "trastornao" y el estómago que parece que va a reventar cual es el momento.... Comiendo como si no lo hubiera hecho nunca o algo así y metiendo picante para alegrar la vida; aunque alegre la tengo viendo la evolución lentita pero positiva de mi tío. En fín: no voy a andar contando telares hospitalarios ni rollos macabeos.



Bueno..... Una anécdota que me pasó al llegar..... si la cuento: me hicieron la pruebita de la influenza A y B. Es decir de la gripe A y B.....
Llega un poli "entorchao", me para, y me dice que la cosa es aleatoria y que me ha "tocao"; me salió del alma decirle que si era por que era más guapa o algo por que no habían parado a nadie, y me contesta que.... "bueeeeennnnoooo, pos es mejorsito haserlo, ¿pos no creeeeeee señooooriiitaaaaaa?. ¡Ándele, pues y pase a esa sala que ahí le espera una doctooooraaaaa...." .
¡Cielos!. ¡Las seis de la mañana, doce horas de avión con un vecino movidito que no me dejó dormir el muy c....., una hora y pico para pasar migración y ahora un tipo con pinta cuatrero te dice que a lo mejor si tienes la gripa ni entras en el pais!.
A lo que contesté que bien pensado y como iba a ver a un enfermo, pues que si me interesaba ver de que se trataba.








¡Pues ni un triste estornudo cuando te meten el palito por la nariz, oye!. JaJaJaJaJaJa.

Estoy sanísima y poseo certificado de calidad con sus sellos y todo.





¡Y no todo el mundo puede decir lo mismo! JaJaJaJaJaJaJa...
Son 9 de la noche y tengo un sueño que me caigo, pero os dejo ésto que me envió Carmina y que me ha hecho mucha gracia:



Anécdota de D. Pedro Muñoz Seca



Vivía desde sus tiempos de estudiante en una casa de Madrid donde atendían la portería un encantador matrimonio al que profesaba auténtico afecto. Falleció la mujer, y a los pocos días el marido, más de pena que de enfermedad pues era un matrimonio profundamente enamorado.El hijo de los porteros se dirigió a don Pedro, muy afectado tras su muerte, y le pidió que redactara un epitafio para honrar su memoria. Del corazón de Muñoz-Seca surgieron estos versos:




Fue tan grande su bondad,Tal su generosidadY la virtud de los dosQue están, con seguridad,En el cielo, junto a Dios.




Corría mil novecientos veinte y tantos, y en aquella época, era preceptivo que la Curia diocesana aprobara el texto de los epitafios que habían de adornar los enterramientos. Así que don Pedro recibió una carta del Obispado de Madrid reconviniéndole a modificar el verso, puesto que nadie, ni siquiera el propio Obispo de la diócesis o el Santo Padre, incluso, podía afirmar de un modo tan categórico que unos fieles hubieran ascendido al cielo sin más.




Don Pedro rehizo el verso y lo remitió a la Curia, del modo siguiente:




Fueron muy juntos los dos,El uno del otro en pos,Donde va siempre el que muere,Pero no están junto a DiosPorque el Obispo no quiere.




Nueva carta de la Curia. El Obispo, tras recriminar al autor lo que cree - con toda la razón del mundo - una burla y un choteo de Muñoz-Seca le exige una rectificación ya que no es el Obispo el que no quiere, pues ni siquiera es voluntad de Dios, que no decide nuestro futuro sino que es nuestro libre albedrío el que nos lleva al cielo o no.Así que don Pedro remata la faena, escribiendo un verso que jamás se colocó en enterramiento alguno porque la Curia jamás le contestó:




Vagando sus almas van,Por el éter, débilmente,Sin saber que es lo que harán,Porque, desgraciadamente,Ni Dios sabe dónde están.




**Es bueno ¿eh?
A pesar de estar aquí, sigo pendiente de la programación de allí; así que.... Todos tranquilos que todo se andará........

lunes, 11 de mayo de 2009

La edición de "Micrófonos de Oro" 2009..... O la sin vida propia de algunos.....

Ya fuí.......


Ya volví.....


Ya conocí a gente muy interesante.....


De esto ya sabéis que no hablo (de amigos e intimidades..... ni , que luego se sabe...)


Y ya me reí un buen rato.......


Como casi siempre desde que pasó lo que pasó y aprecio todo lo bueno que tiene cada día......


Eso de salir para aburrrriiiiirrrrrmeeeee....


¡ a ser que no!.


Y eso que esta vez sentí hasta pena del chico éste tan guapetón: "El Duque" (Miguel Angel Silvestre) y hasta de Antonio Banderas. ¡Qué pobres!. Ni al baño podían ir como personas normales. Como que el hecho de ser "famosos" les hace perder los derechos básicos de cualquier ser humano; parece que han de estar dispuestos a soportar "carros y carretas" y no cansarse nunca de preguntas repetitivas (algunas bastante estúpidas e incongruentes algunas) y flashes metidos hasta en la ropa interior que llevan por que sí, por que es lo que conlleva su profesión. ¿?Eso con los acreditados, más después con los "fans", y con los que no siéndolo tanto también se "matan" por la foto con el "prota".......


Lo siento......


Pero disiento de ésto.


Supongo que todo tiene un límite......


¿O es educacional y al fin es una falta de respeto y hacia las libertades del otro?


¿Tengo el día filosófico?


¿La primavera o hay cosas que me indignan de verdad?


Las fotos son de http://www.abc.es/multimedia/fotos/gente/brillante-entrega-microfono-35515.asp. Hay muchas más........












A lo mejor piensa como Douglas Coupland, 1995 : "Supongo que no ha de ser nada malo el que yo no tenga vida propia. Hay tanta gente que ya no tiene vida propia que uno se pregunta si no será un nuevo modo de existencia… Un nuevo modo de ser la gente."


Pero........ No creo que éste chico piense eso....... Incluso abandonó la Gala antes de tiempo....... Y creo que no sólo por el cansancio lógico de tanta expectación a su alrededor, si no también supongo que por respeto a sus compañeros de mesa y las mesas de alrededor








Antonio Banderas, que tan cariñosamente trató al Señor de abajo, Manuel Alcántara, malagueño como él, gran poeta de prestigio http://www.fundacionmanuelalcantara.org/ y por el que digo que muchas féminas se pasaron "sesenta pueblos" al no tener el debido respeto al ir los dos caballeros a sus cosas y ellas seguirles en tropel. Por cierto, Antonio se marcó un discurso elaborado, sentido, meditado, poético.... Un descubrimiento como escritor.....



Y para Luis del Olmo......
Que se aplique la misma frase de Baltasar Gracián que dije en mi discurso en la entrega de nuestros humildes (comparativamente hablando, claro) Corbatines de Oro (que son de oro de verdad).
Es grande éste Señor....Y no sólo en estatura.......





Incombustible Carmen Sevilla. Nos dejó un recado para Luis del Olmo a un Bombero (Sergio, muy ambable éste chico) y a mí y lo cumplimos por si acaso. No vaya a ser que después haya problemillas por una tontería........





Pedro Piqueras, otro caballero de esos que "da gloria con él" que diríamos nosotros..... (Ejem, ejem... hasta ahí puedo leer...) ......





Simpatiquísimo éste hombre , Pedro Luis Gómez; otro malagueño, periodista y director de Publicaciones de SUR.





Y lo que no fue posible ......, aunque sí que pude darle dos besos gracias al recado de Carmen Sevilla, ........fue decirle a Patricia Conde (monísima ésta chica, ¡oye!; me recuerda a mi sobrina cuando habla), que les agradezco a Angel Martín y a ella su programa "Se lo que hicistéis"y me alegro un montón de su premio.
Creo que ha sido el único que me ha hecho reír mientras he estado tanto tiempo en cama. Ya son como de casa; es el poder que tiene la pantalla, que les quieres o les odias a pesar de ellos..... Además.... Me gustó que se lo dedicase a sus padres......
Lo que pasó después de que bajase del escenario......
Queda en el backstage......
(Las de pueblo...., que nos enteramos de casi .....)
Como veis no hay ni de políticos , ni de fútbol, que de eso tampoco hablo por que me lo marca la prudencia............
Y alguna foto de esas....... un poco más "locas", no oficiales, si que pondré (cuando las tenga).
Muchas gracias a los propietarios de la Oxi, ya que ésta vez fueron los que amablemente me invitaron y con los que lo pasé fenomenal.









viernes, 1 de mayo de 2009

A ver...... Que repito........

Pero ahora.......
Es que se ve mucho mejor!





YOU TUBE
http://www.youtube.com/watch?v=9NCuaq2MfcQ

Alta definición: pinchar en la pantallita y HD .
Si no carga bien y se para.... Darle a actualizar la página del youtube , play, y arreglado el asunto.







martes, 21 de abril de 2009

Sonrisa por favor......... (Pero hagan caso, que Noe pasa a cobrar.....)





BANDO








YO, Presidenta de la Asociación Cultural El Canto, de acuerdo con la Sra. Alcaldesa del Ayuntamiento de Santa Colomba (léase Nina, que aún no se ha enterado pero seguro que está de acuerdo conmigo....) y en vista de lo deprissssííísssíííísima que van los güajes de hoy en dííííaaaaaa...... por la presente.......

HAGO SABER:
Que a todas aquellas parejas que sean sorprendidas en solares, parques, callejones , monte, río, y otros lugares similares (y sobre todo el patio de la Iglesia) serán sancionados de la siguiente forma:

- Con la mano en el muslo: 6€


- Con la mano en aquello: 9€


- Con aquello en la mano: 12€



- Con la boca en aquello: 15€



- Con aquello en lo otro: 18€



- Con aquello fuera de lo otro: 24€



- Con aquello detrás de lo otro: 30€




ACLARACIONES.




¿Qué es aquello?.



No es un murciélago, pero vive colgado.



No es un acordeón, pero se estira y se encoge.



No piensa, pero tiene cabeza



No pertenece a ningún club, pero lo llaman miembro



No produce música, pero lo llaman órgano



No es un caballero, pero se levanta ante las damas.



¿Qué es lo otro?.



Tiene labios pero no dientes.



Es un conejo que no corre, pero se corre y se come.



No es un abanico, pero se abre.


No muerde, pero traga.



No es vegetariano, pero come nabos.



No es una aspiradora, pero traga polvos.




Así que ya quedáis advertidos monines. Tened cuidadín con aquello y con lo otro . Al que sea reincidente, las multas se le aplicarán por triplicado y si hay testigos..... A ellos más por colaborar con el asunto y callar como musines.




Entender que hay que sacar "pasta" como sea.

Por cierto.........., si alguien quiere el bando original que circula por Internet y que se supone que presuntamente lo hizo la Alcaldesa de Gijón, (como de no creer ésto ¿eh?) me pasa su dirección de correo por mensaje privado y muy gustosamente se lo envío.


BANDO (ESPAÑA)


El bando, en el Derecho administrativo español, es una manifestación solemne, emitida por el alcalde de un municipio, en la que se dirige públicamente a los ciudadanos para anunciarles o recordarles el obligado cumplimiento de normas en vigor, realizar aclaraciones a las mismas cuando sea necesario, pedir la colaboración de los vecinos, efectuar convocatorias populares o recomendaciones para la buena convivencia ciudadana, entre otros.
Los bandos se emiten en respuesta a sucesos concretos o motivos coyunturales que aconsejen su publicación y, salvo en caso de urgencia manifiesta, no pueden contener disposiciones, prohibiciones o normas de carácter general, cuya promulgación debe efectuarse a través de ordenanzas o reglamentos.http://es.wikipedia.org/wiki/Bando_(España)





COMENTARIO


Mail enviado por.... mi ayudante y corrector.... Rufo Pormiego


http://sexoysalud.consumer.es/ ¡¡¡¡¡PROTESTO, PRESI¡¡¡¡¡ ¡Qué mejor sitio de iniciación que el patio de la iglesia (si está seco..) o los rincones a cubierto. Incluso en el campanario con las cuerdas atadas a las respectivas cinturas...Dado el lugar, es lo adecuado, en pequeñas 'diócesis', a modo de introito de 'Educación para la ciudadanía' y, después, echar mano (si no hay algo mejor...) a lo que dice en el escrito la Fundación Eroski, u otros manuales apropiados. ¡ABAJO LAS CAENAS Y TABÚES..¡ - Y si el cura protesta, pues a ponerle la música de Los Berrones: No me toque les campaneeeeeeeeeeeees, déxemeles ya de tocaaaaaaarrr.¡.- Recibe un cordial saludo y feliz fin de semana.-





RESPUESTA DE LA PRESI:


Además con...¿¿¿¿¿¿¿ toques de campanas y clariiiiiineeeeeessssss????????


¡¡¡¡Barbaridad!!!!!!


Por ser tú....., y meter en "danza"..... como te pille......... ¡¡¡¡más caro te va a salir el asunto!!!


JaJaJaJaJa


Pásalo bien.........

sábado, 18 de abril de 2009

Algo para ilustrar la siguiente entrada........


Mal que le pese a algunos......... "La corbata realza el uso de la camisa y destaca la verticalidad del cuerpo, añade estilo, elegancia, color y textura a la camisa." (de Wikipedia)

LA CORBATA, ¿ELEMENTO CÍCLICO?

La mayoría de los adminículos sujetos a la moda tienen un campo de variación en su diseño más bien reducido: la falda no puede ser más que corta o larga, las medias, negras o de color, y la corbata, ancha o estrecha. Por ello, cuando se ha agotado una posibilidad, fatalmente tiene que volverse a la otra.
Esto no quiere decir que la emisión de profecías en ese terreno sea cosa fácil. Llevamos muchos años de medias negras, y no es por falta de ganas de cambiar la moda por parte de fabricante y diseñadores. Pero, mira por dónde, resulta que las mujeres han comprendido que la media negra estiliza y oculta (al menos, psicológicamente para ella) esa pierna que tan generosamente viene mostrando en esos últimos años. Y la media negra sigue su triunfal reinado.
Otro tanto podría decirse de otros elementos: los pantalones tejanos, el sinsombrerismo… y la corbata. En cada caso las razones pueden ser distintas, aunque generalmente están relacionadas con la comodidad.
En el caso de la corbata, vemos por ejemplo como siguen prodigándose, desde hace al menos veinte años, los diseños formados por pequeños dibujos, y no hay quien pueda con ellos. Periódicamente salen los lunares, se vuelve momentáneamente a la raya diagonal ancha, los animalitos e incluso las figuras aparatosas, pero el polidibujito está fijado ya desde el principio de los años 70 y no hay quien pueda con él.

Y puede decirse algo muy parecido sobre el ancho de la pala de la corbata.. El gráfico adjunto, elaborado por un ilustre corbatólogo estadounidense, no acaba de convencernos del todo. Personalmente he vivido (o al menos me han contado) la época de la corbata ancha de los años 40 y primeros 50, y el adelgazamiento de ésta hasta extremos inverosímiles en los 60. A principios de los 70 se rompió bruscamente con la figura masculina estilizada: los pantalones se ensancharon, las solapas y los cuellos de las camisas se expandieron, y, cómo no, las corbatas ampliaron enormemente sus anchuras.
Este innegable cambio radical en la vestimenta fue acompañado de un brusco y lamentable descenso en las faldas femeninas. Tras haberse reducido éstas en los 60 a la mínima expresión, singularmente por los esfuerzos de la nunca bastante alabada (al menos por los hombres) Mary Quant, la minifalda inventada por ésta devino bruscamente una campana inmensa, a lo country, cuando no indecorosos pantalones, y la malhadada Joan Baez hizo que las piernas femeninas desaparecieran de la vista por una larga temporada.
¡Maldita sea la crisis! Pues a ella, como no podía menos que ser, fue atribuido el fenómeno, e incluso se llegó a enunciar una singular ley: si los tiempos son difíciles (postguerra de los años 40-50 y crisis petrolífera del 73 en adelante) las faldas se alargan y las corbatas se ensanchan. Cuando hay prosperidad, ¡falda corta y corbata estrecha! Justo lo contrario de lo que parecería exigir el natural ahorro propio de las primeras épocas y el supuesto despilfarro de las segundas.
Según el corbatólogo autor del gráfico, cada 5-10 años como máximo habría que tirar las corbatas viejas y ¡viva la industria corbatera! Pero a partir de esos años 70 cargados de pánico petrolífero, las cosas no son tan sencillas como el bienintencionado gráfico quiere dar a entender.
Pues, en efecto, desde ese momento, con una pertinacia que no nos desagrada del todo las faldas tienden a mantenerse cortas, y las corbatas anchas, en contradicción con los postulados clásicos. Otras cosas sí varían, faltaría más. Por seguir con nuestro tema, aparecen dibujos gigantescos, se vuelve a la raya ancha, a los motivos con correas, cornucopias, artículos de deporte, animales, figuras geométricas, lunares, colores lisos, diseños op-art, dalinianos, picassianos, mondrianescos y cuanto queramos, pero siempre la corbata regresa al buen puerto, y, tras unos pocos años, cuando no meses de descarrío, se vuelve a la plácida pala más bien ancha, con dibujo pequeño y repetido, colores más bien vivos y armonía visual del conjunto. Hemos visto caer el muro de Berlín, la Unión Soviética, la bolsa de Nueva York y las asiáticas, el continente africano y la aeronáutica espacial estadounidense, pero la corbata ancha-polidibujo sigue, impertérrita, resistiendo esas tempestades. ¿Será ello indicio de su mayoría definitiva de edad y su constitución de puerto seguro ante las frívolas oscilaciones de la moda?
En todo caso, esto es lo que hay.

Seguiremos atentos.

¡Viva la corbata!

JMAiO
http://www.albaiges.com/fci/corbatologia/corbataelementociclico.htm

Y yo añado.......
¡Vivan "Los Corbatines" !
(Para quien aún no lo sepa.......así nos llaman a los de Ambasaguas de Curueño)

miércoles, 24 de septiembre de 2008

De las Mariquitas de Vestir y los Cromos de Palmar......





Estas son en tamaño cartulina



¡¡¡¡Mamáaaaaa!


¡¡¡¡Mamiiiiiiinaaaaaaaa!!!!!!!

¡Que me voy a buscar a Pauli a ver si quieren venir a jugar al coooorreeeedoooooooorrrrrr!

Y se oía un..... "Bueeeeennnnoooo hijaaaaaaa, bueeeennnooooooo".

¡ Pero haz el favor de no ser "tarascaaaaa" y no armes ninguna por ahí!.

Y si no eran Pauli, Lourditas y demás "mayoronas", pues serían Ana, Regi, Elena o Mari Luz (más "pequeñaja", pero daba igual).¡JaJaJaJa!.

Me parece mentira..... Pero hoy no veo yo la diferencia de edad con ninguna de ellas.

Eso era cuando me daba el punto "niña buena" y  no "tarasca", que era lo habitual y jugábamos a casitas en las que un ladrillo lo mismo hacía de pared que de sillón; a tiendas en las que el abastecimiento eran tallos de rosales salvajes, violas, arándanos, moras y demás "yerbajos" que según su forma se convertían en apetitosos pescados o filetazos de algo bueno (imaginación al poder); a médicos, maestros... y ellas peluqueras, enfermeras, y oficios varios que correspondían a señoritas de bien.......... ¡Y hasta obispo y astronauta quería ser yo! (otra "tarascada" que me duró años...)

Y ese corredor lleno de trastos y que acumulaba la leña para todo el año se convertia en la ciudad más grande del mundo mundial, en la que había hasta quirófano y tó ; la mesa de operaciones era el banco de trabajo éste como el que tienen los ebanistas y a mí me servía para diseccionar ranas, investigar a los cangrejos y sobre todo....... para operar a los pájaros, incautos pardalines para ser más precisa a corazón abierto  después de un brebaje de moras que les dejaba con las patinas p'árriba..(influenciada por el Dr. Barnard, supongo).

Y le ponía yo empeño al asunto ¿eh?. Que me duró la afición un montón de tiempo.¡Jú! ¡Que ilusión me hizo que uno de los pobres pardales pusiese sus patitas rectinas y diese cuatro pasos hasta su desenlace fatal!. Zas! Patas arriba y de entierro....

No,..... si..... ¡con razón decía mi madre que no la liase!. Pobres bichos.....A lo que voy: que siempre me acuerdo de "las mariquitas" y los "cromos de palmar" de Pauli. Lo tenía ordenaaaadííísimo. Eso sí.... No del porte éste que tengo aquí debajo: de cartón, enormes, y con un artilugio mú guapo para sostenerse en pie. Al menos no recuerdo que las tuviese.



Enormes.... Y vienen en su propia caja



Hubo una muestra en el Museo del Traje de Madrid que se llamaba "Juegos de Papel". Esta muestra la muestra reunió la excelente colección de recortables que custodia esa institución y que ofrece un exhaustivo recorrido por la evolución de estas láminas, desde sus inicios hasta la actualidad.Cuarenta y ocho láminas, fechadas entre 1850 y 1955, de diversas ciudades de España, además de Alemania, Francia, Rusia, Portugal e Italia.Aunque las primeras láminas que se diseñaron como recortables datan de finales del siglo XVIII, en esa muestra se encontraban desde 1850. Es el caso de los primeros recortables planos, que hicieron la competencia a los clásicos soldaditos de plomo. Hay series de caballería española, de voluntarios catalanes, lanceros franceses, mosqueteros, guardias civiles y soldados búlgaros, rusos y portugueses.





Vestir a la muñeca de la muñeca.........






¡Hasta San Nicolás!









Y las geniales de Tom Tierney sobre gente de Hollywood



Las mariquitas o recortables , eran (y son) figuras dibujadas en papel a las que se vestia y desvestía una y otra vez después de haber recortado cuidadosamente la silueta correspondiente. Cuando no se podían adquirir....... La cosa estaba fácil: a dibujar tocan y entonces te convertias en el gran diseñador de la moda y con mejor o peor gusto iban las muñecas con todos los complementos habidos y por haber. Total..... Llevar a tu preferida entre las páginas de un libro o una carpetita.... Tenía sus ventajas: no pesaba, si no tenía ropa se la hacías en un momento, cambiabas de modelo a diario, le ponías la expresión que te daba la gana según el momento, y lo más.......Eso era de mucho menor costo que una muñeca como tal y mucho más versátil. ¡Donde va a parar!. Para quien quiera saber de ésta afición, hay alguien que os lo explica: Marga Lozano en su página :http://muecasrecortables.blogspot.com/
http://solorecortables.blogspot.com.es/search/label/Muñecas%20de%20papel%20que%20marcaron%20historia




Luego..... Los cromos de palmar, que también se coleccionaban. ¡Anda que no habia flores, y caritas, y angelitos, y pajarines y...... De tó. Cuando eran enormes, ya lo usaban las buenas manos mañosas para hacer cajas, libretas, y unos cuadros estupendos decorativos que suplían lo que no se podía adquirir aunque gustase mucho.No todos (¡vamos! la mayoría diría yo ) podían tener buen arte en sus casas.En los cromos había pá aburrir; ahora bien, yo creo que los más cursis eran los que tenían más exito.Los más prolíficos productores de éstos cromos radican en Alemania, donde la industria se hallaba muy por delante con respecto al resto de Europa.. La afición de tener albumes de poemas, estampillas y pequeñas acuarelas existía ya en el S XVIII, por lo que , respondiendo a la demanda de ilustraciones impresas baratas, Mamelock y Adam empezó a producir cromos en Breslau hacia 1827.





El principal fabricante, A. Mamelock compró una parte importante del inventario de Litauer Boysen en los años veinte (incluidos diseños y equipo de impresión) y emigró a Gran Bretaña en los años 30 donde estableció su empresa que ha sobrevivido. Muchos coleccionistas, al ver las iniciales "MS" lo reconocen como Mamelock Söhne (Hijos).Se cree que son tan populares por que los panaderos y pasteleros comenzaron a usarlos para adornar pasteleso galletas sobre los que se pegaba el cromo con azucar glass o goma arábiga completándolo con adornos de azúcar de colores. Muchos de éstos cromos de repostería contenían mensajes especiales para ocasiones señaladas o disponían de un espacio para escribirlos; se despegaban del pastel y se guardaban.

Las que se utilizaban para decorar


En Gran Bretaña y EEUU también tuvieron mucho éxito utilizándose para todo tipo de decoraciones, incluidos muebles. El periodo de mayor auge fué entre los años 1875 y 1895, coincidiendo con la impresión de las mejores obras.





Todas las imagenes son de mi propia colección de recortables y cromos. No se cuantos hay, pero son muchos. ( Es buena cosa para exponer el próximo año ). Falta hablar de las pegatinas o stickers (que es más moderno) del que entre mis dos niñas y las mias hay en casa aproximadamente la "friolera" de siete mil.